La [[nuntempa danco]] startis denove per la hegemonio de la rusa baleto atingita fine de la 19a jarcento: [[Michel Fokine|Miĥail Fokin]] donis pli da gravo al esprimivo super la tekniko; lia verko ''[[Les Sylphides]]'' (1907) inaŭguros la «atmosferan baleton» – nome nur danco, sen intriga fadeno –. [[Sergej Djagilev]] fueatingis elgrandegan artíficesukceson del gran triunfopere de losla ''[[Rusaj Baletoj]]'' en [[Parizo]], introduciendoenkondukante la danzadancon en lasla corrientes deavangardajn vanguardiatendencojn: sulia primerunua grangranda éxitosukceso loestis obtuvo con lasla ''[[Danzaspolovcianaj polovtsianas]]dancoj'' de ''la [[ElPrinco príncipe ÍgorIgorj]]'' de [[Aleksandr BorodínBorodin]] (1909), al quekiu siguieronsekvis ''[[El pájaro de fuego]]'' (1910), ''[[Petrushka]]'' (1911) y ''[[La consagración de la primavera]]'' (1913), de [[Ígor Stravinski]]; por último, ''Parade'' (1917) fue un hito dentro de la vanguardia, con música de [[Erik Satie]], [[koregrafio]] de [[Léonide Massine]], libreto de [[Jean Cocteau]] y decorados de [[Pablo Picasso]]. En el grupo de Diáguilev destacaron los bailarines [[Vaslav Nijinsky]], [[Anna Pávlova]] y [[Tamara Karsávina]]. Con la [[Revolución soviética]] el ballet ruso pasó a ser un instrumento de propaganda política, perdiendo gran parte de su creatividad, aunque surgieron grandes bailarines como [[Rudolf Nuréyev]] y [[Mijaíl Barýshnikov]], y se produjeron obras memorables como ''[[Romeo y Julieta (Prokófiev)|Romeo y Julieta]]'' (1935) y ''Cenicienta'' (1945), de [[Serguéi Prokófiev]], y ''Espartaco'' (1957), de [[Aram Jachaturián]]. También alcanzó notoriedad el sistema [[Pedagogio|pedagogia]] ideado por [[Agrippina Vagánova]].
[[Dosiero:Macke Russisches Ballett 1.jpg|thumb|200px|left|''Ballets Rusos'' (1912), de [[August Macke]], [[Galería de arte de Bremen|Kunsthalle]], [[Bremen]].]]
