Figura arto: Malsamoj inter versioj

[kontrolita revizio][kontrolita revizio]
Enhavo forigita Enhavo aldonita
Rescuing 1 sources and tagging 0 as dead.) #IABot (v2.0.8.5
Linio 17:
Figura arto mem estas bazita sur silenta kompreno de abstraktaj formoj: la figuro-skulptaĵo de greka antikveco ne estis naturalisma, ĉar ĝiaj formoj estis idealigitaj kaj geometriaj. [[Ernst Gombrich]] menciis la striktojn de ĉi tiu skema bildaro, la aliĝo al tio, kio jam estis konata, anstataŭ tio, kio estas vidata, kiel la "egipta metodo", aludo al la memor-bazita klareco de bildoj en egipta arto.<ref name="NYT-20181107-cz">{{citaĵo el novaĵo|familia nomo=Zimmer |persona nomo=Carl |aŭtoroligilo=Carl Zimmer |titolo=In Cave in Borneo Jungle, Scientists Find Oldest Figurative Painting in the World - A cave drawing in Borneo is at least 40,000 years old, raising intriguing questions about creativity in ancient societies. |url=https://www.nytimes.com/2018/11/07/science/oldest-cave-art-borneo.html |date=7 November 2018 |work=[[The New York Times]] |accessdate=8 November 2018 }}</ref><ref name="NAT-20181107">{{citaĵo el gazeto |aŭtoro=Aubert, M.|display-authors=etal|titolo=Palaeolithic cave art in Borneo |url=https://www.nature.com/articles/s41586-018-0679-9 |dato=7 Nov 2018 |gazeto=Nature |alirdato=8 Nov 2018 }}</ref> Poste idealigo donis manieron al observado, kaj metafora arto kiu ekvilibrigis idealan geometrion kun pli granda realismo estis vidita en [[Klasika Grekio|Klasika skulptaĵo]] de 480 a.K.<ref>{{Cite book|title=Reclining Nude|date=2002|publisher=Thames & Hudson|others=Ferrara, Lidia G.|isbn=978-0500237977|edition=Di 1 ban|location=Londono|oclc=966186187}}</ref> La grekoj aludis al la dependeco de vida observado kiel mimezo. Ĝis la tempo de la [[Impresionismo|impresionistoj]], metafora arto karakterizis sin por provi akordigi ĉi tiujn kontraŭajn principojn.<ref name=Clark>[[Kenneth Clark|Clark, Kenneth]], ''The Nude: A Study in Ideal Form'', pages 31-2. Princeton University Press, 1990.</ref>
 
Ekde la frua [[Renesanco]], [[Manierismo]] kaj [[Baroko]] tra 18-a, 19-a kaj 20-a jarcenta pentrarto Figura arto senĉese plilarĝigis siajn parametrojn. Grava limŝtono en la evoluo de metafora arto estas la unua konata kuŝanta nudulino en la okcidenta pentraĵo ĉe ''[[La dormanta Venuso]]'' (1510) de [[Giorgione]]. Ĝi enkondukis la inan nudecon kiel subjekton kaj komencis longan linion de famaj pentraĵoj.<ref name=Gombrich>[{{Citaĵo el la reto |url=http://www.gombrich.co.uk/showdoc.php?id=68 |titolo=The Gombrich Archive: Press statement on The Story of Art] {{webarchive|alirdato=2019-05-27 |urlarkivurl=https://web.archive.org/web/2008100600000020101005022249/http://www.gombrich.co.uk/showdoc.php?id=68 |datearkivdato=Oktobro 6, 20082010-10-05 }}</ref>
 
[[Nicolas Poussin]] (1594-1665), franca pentristo laŭ la klasika stilo kies laboro ĉefe enhavas klarecon, logikon kaj ordon, kaj favoras linion super koloro, servita kiel alternativo al la pli rakonta baroka stilo de la [[17-a jarcento]]. Li estis grava inspiro por tiaj klasike orientitaj artistoj kiel [[Jacques-Louis David]], [[Jean Auguste Dominique Ingres|Jean-Auguste-Dominique Ingres]] kaj [[Paul Cézanne]]. La kreskado de la novklasika arto de Jacques-Louis David finfine generis la realismajn reagojn de [[Gustave Courbet]] kaj [[Édouard Manet]] kondukantaj al la mult-facetaj figuraj artoj de la [[20-a jarcento]].<ref name=Clark/>